SONG is LOVE

いや、正確に言うなら、

吉田拓郎が

♪結婚しようよ、♪旅の宿 の大ヒットで大ブームを起こすに伴い、

それまでアンダー・グラウンドだったフォークが

オーバー・グラウンドに浮上し、

ガロが登場したことでフォーク・ポップスが生まれ、

それは歌謡曲の世界へ入って言ったといえる。

　　　　　　　うたごえ喫茶　のび♪　で♪落陽 が聴けます（⌒_⌒）
　　　　　　　　　http://utagoekissa.web.infoseek.co.jp/
　　　　　　　ジャンル別・５０音順・製作順 からお選びください

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　♪落陽　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　1973年(S48),1989(S59)
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　詞：岡本おさみ　曲：吉田拓郎

　　　　　　　　　　　　　絞ったばかりの夕陽の赤が　水平線から洩れている
　　　　　　　　　　　　　苫小牧発　仙台行きフェリー
　　　　　　　　　　　　　あのじいさんときたら　わざわざ見送ってくれたよ
　　　　　　　　　　　　　おまけにテープを拾ってね　女の子みたいにさ

　　　　　　　　　　　　　土産にもらったサイコロふたつ　
　　　　　　　　　　　　　手の中でふればまた振り出しに

　　　　　　　　　　　　　戻る旅に　陽が沈んでいく


　
■第２話■　
こうした傾向は、翌１９７０年も続いたが、
７１年（Ｓ４６）に赤い鳥が出現、
７２年にガロが浮上するに及んでガラリと変化することになる。
（１９７２年　ちなみに中年とーさんＭｅｇは高校二年生）
はっきりいって、カレッジ・フォークは、フォークという言葉がついているものの、
本当の意味のフォーク精神?メッセージ性?のようなものは持っていなかった。
確かにメロディはシンプルで美しいが、芯というものが通っていなかった。
そんなカレッジ・フォークにフォークの魂をぶち込んだのが赤い鳥である。
赤い鳥は、現在（１９７９年）、紙ふうせんの後藤悦次郎、平山泰代、
ハイ・ファイ・セットの大川茂、山本俊彦・潤子の５人で結成したグループで、
６０年代後半から関西で活動していた。
高石友也、岡林信康などの関西フォークとも活動を共にしたこともあり、
日本の民謡をペースに自分たちの歌作りを続けていくという明確なポリシーを持っていた。
そうした成果がヒットに結びついたのが♪竹田の子守唄 である。
（赤い鳥についてはこちらのログをごらんください（⌒_⌒））
当時、♪竹田の子守唄 がヒットしたことで赤い鳥の人気が高まり、
多くの人から 「あれこそフォーク・グループだ」という評価を受けたものだ。
アマチュアに赤い鳥を真似たグループが続出したことは言うまでもない。
赤い鳥は、きれいに流れすぎてしまったカレッジ・フォークにくさびを打ち込んだと言える。



　　　　　　　　　　　　　女や酒よりサイコロ好きで　すってんてんのあのじいさん
　　　　　　　　　　　　　あんたこそが　正直者さ
　　　　　　　　　　　　　この国ときたら　賭けるものなどないさ
　　　　　　　　　　　　　だからこうして　漂うだけ
　　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　土産にもらったサイコロふたつ
　　　　　　　　　　　　　手の中でふればまた振り出しに

　　　　　　　　　　　　　戻る旅に　陽が沈んでいく



■第３話■　
１９７２年（Ｓ４７）に、
ガロが ♪学生街の喫茶店 のミリオン・セラーで登場するや、
フォークは一気にメジャーになった。
いや正確に言うなら、
吉田拓郎が ♪結婚しようよ、♪旅の宿 の大ヒットで大ブームを起こすに伴い、
それまでアンダー・グラウンドだったフォークがオーバー・グラウンドに浮上し、
ガロが登場したことでフォーク・ポップスが生まれ、
それは歌謡曲の世界へ入って言ったといえる。
（ガロについてはこちらのログをごらんください）



　　　　　　　　　　　　　サイコロ転がし有り金なくし　フーテン暮らしのあのじいさん
　　　　　　　　　　　　　どこかで会おう　生きていてくれ
　　　　　　　　　　　　　ろくでなしの男たち　身を持ち崩しちまった
　　　　　　　　　　　　　男の話を聞かせてよ　サイコロ転がして
　　　　　　　　　　　　　
　　　　　　　　　　　　　土産にもらった　サイコロふたつ
　　　　　　　　　　　　　手の中でふれば　また振り出しに

　　　　　　　　　　　　　戻る旅に　陽が沈んでいく



ガロの特徴は、
アマチュア時代※↓ＣＳＮ＆Ｙのコピー・バンドとして鳴らしただけに、
テクニックの方は抜群で、そのうえファッションも派手でカッコウ良かった。
そんなグループがアコースティック・ギターを基調にした
歌謡曲風の曲をフォークに味付けして歌ったから、
ミーハーがドーっとついた。
その意味でガロは、歌謡曲風のフォーク、フォーク・ポップスを生み出したと言える。
そしてそれは、ダ・カーポなどその手のグループを生むきっかけとなる。
それにしても、７２年、７３年頃の人気はすさまじかった。
テレビにはたくさん出演するし、レコード大賞の大衆賞受賞、
ＮＨＫの紅白歌合戦にも出演して、ひたすらメジャーな道を歩んだものだ。
（１９７３年　ちなみに中年とーさんＭｅｇは高校三年生）
だからこそ、その反動として落ちるのも早かったが．．．．。

いずれにしても、
ガロは、歌謡曲のファンをフォークに巻き込んだという点においては功績はあったが、
音楽的にはフォークを歌謡曲並にしたことはいただけなかった。
そのため、ガロが解散した後、その音楽的影響は無といっていいほど無かった。
正直言って、
このあたりまではさほどポップスの流れでは、インパクトのある出来事はあまりない。
考えようによっては、ビリー・バンバンなどのカレッジ・フォークを、
折からの新しいフォーク・ブームに便乗して
“ナウ”にしたものがガロだったと言えないこともないからだ。
ただその中に、赤い鳥だけは別に考えなければならないが．．．．
そう思えてしかたがない。
だからこそ、ビリー・バンバン、ガロの影響は 今、ほとんど残っていないといえる。





　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　【第２話】【第３話】おわり　






















■♪落陽　　ａｍａｚｏｎ．ｊｐ
ライブを脱ぎ捨てた味わいがまたいい！, 2005/3/9　レビュアー： ＴＥＺ
遠い昔、学生の頃に拓郎に聞き入っていた頃、あの、サバサバとした歌や、はきすてるような強い歌
そして淡々として冷たそうな、それでいて胸にグットくる歌を聴いて若い時がゆっくりと流れていた。
私の音楽との出会いはフォーク、エレキギターの絶頂時代。
もちろん吉田拓郎とベンチャーズ（寺内タケシではない。残念！）。
（もう一つ、美空ひばりもしっかりと知っている...切腹！）
ライブの洛陽は青春時代の大人社会への不安の中で力強く、
不安をかきけすような力強さにひかれて聞いていた。
ちょっと前に、テレビのドラマかドキュメンタリーか思い出せないが
ラストシーンで海沿いを走る列車を背景にこの曲が流れていた。
ゆるやかなカーブの海岸線を先頭列車両に引っぱられるように寂しげに、不安げに、
またこれをかきけすように淡々と走ってゆく列車。なんと味わいのある...。
ライブのイメージしかなかったが、何かひさしぶりに静かにいい曲を心で聴けたと思った。
ライブのにぎやかさを脱ぎ捨てるとこんなにいい歌詞、曲、歌声だったのか。
耳の奥で感じる景色は最初のあの時からは明らかに変わっていた。
はてしない旅、何処に向かうのか分からない、決まってもいない。
手の中でふれば、また振り出しに戻る旅にひがしずんでゆく. . .。
感動めいた気持ちに今、同じこの曲で再び味あわせてもらっている。あれからウン10年もたつのに. . . 。



【吉田拓郎】　 出典: フリー百科事典 『ウィキペディア（Wikipedia）
http://ja.wikipedia.org/wiki/%E5%90%89%E7%94%B0%E6%8B%93%E9%83%8E
吉田 拓郎（よしだ たくろう、1946年4月5日生まれ）は、日本のフォークシンガー。
旧芸名は平仮名の「よしだたくろう」。鹿児島県大口市生まれ、広島市南区西霞町育ち。
鹿児島市立谷山小学校、広島市立皆実小学校、広島市立翠町中学校、広島皆実高校、
広島商科大学（現・広島修道大学）卒業。
最初の妻は元六文銭の四角佳子、次の妻は浅田美代子、現在の妻は森下愛子。
日本のシンガーソングライターの草分け的存在で、
当時まだまだマイナーな存在だったフォークとロックを
一気に日本の音楽シーンのメインストリームに引き上げ、
また大規模ワンマン野外コンサート、ラジオの活性化、コンサートツアー、
プロデューサー、レコード会社設立などのパイオニアとして、
多くの地平を切り拓いた日本ポピュラーミュージック史上最重要人物の一人である。


【あの人は今こうしている?♪真夜中のギターの千賀かほるさん】
2005年9月15日掲載 【ゲンダイネット】
実はギターを弾けなかった．．．．．　　


※■ＣＳＮ＆Ｙ?クロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤング■
バーズにいたデヴィッド・クロスビー、
バッファロー・スプリングフィールドにいたスティーヴン・スティルス、
ホリーズのメンバーとして活躍したグラハム・ナッシュの三人は、
1968年にロサンゼルスでクロスビー、スティルス＆ナッシュを結成し、
翌年にアルバム「クロスビー、スティルス＆ナッシュ」をリリースして
グループとしてのレコーディング活動を開始する。
透明感のあるアコースティックなサウンドと美しいコーラス・ワークで
「組曲：青い目のジュディ」などのヒット・シングルを生んだクロスビー、スティルス＆ナッシュだが、
さらに、元バッファロー・スプリングフィールドのニール・ヤングをメンバーに迎えて
クロスビー、スティルス、ナッシュ＆ヤング（以下「ＣＳＮ＆Ｙ」）が誕生する。
1969年の夏にニューヨークのフィルモア・イーストとウッドストックでの野外コンサートで
それぞれステージ・パフォーマンスを披露したＣＳＮ＆Ｙは、
翌年の７０年初頭にフル・メンバーによるグループとしての
初めてのアルバム「デジャ・ヴ」をリリースする。
いずれ劣らぬ実力派のソングライターである４人の作品がバランスよく配置され、
各メンバーの個性が絶妙にブレンドされたアルバム「デジャ・ヴ」は、
リリース直後からリスナーの強い支持を受け、
全米のアルバム・チャートで第１位 を獲得する大ヒットとなる。